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Marketing experiencial cultural: cómo convertir un producto cultural en una experiencia

Marketing experiencial cultural

                                     Foto Pixabay: Marketing experiencial cultural

Cómo convertir un producto cultural en una experiencia

En mis sesiones formativas de marketing experiencial cultural y customer experience, realizo habitualmente una dinámica creativa con los alumnos donde convertimos un producto cultural de gran consumo cualquiera en una experiencia. Igualmente me preguntan si cualquier producto podemos convertirlo en una experiencia.

Habitualmente sugiero a los alumnos la lectura de un artículo publicado en el suplemento de EL Cultural, titulado “Literatura experience” del escritor Ignacio Echevarría. Puedes leerlo al completo aquí. 

Destaco del artículo algunos párrafos:

1.- Roberto vino a decir que no veía que los editores acertaran a vender bien sus productos, que le parecía a él que no sabían transmitir convenientemente la idea de que la lectura puede constituir, sobre muchas otras cosas, una experiencia. 

Yo recordé esos packs de regalo que al parecer han hecho furor en los últimos años y con los que uno se topa en los FNAC o los Corte Inglés, entre otros puntos de venta. Se trata de una especie de carpetas que incluyen vales canjeables por las más diferentes actividades de ocio y de esparcimiento, desde una noche en un hotel con encanto a un circuito de spa, con masaje incluido, pasando por una actividad de riesgo, en plan aventura, cosas como practicar submarinismo, lanzarse en paracaídas y otras salvajadas.

Una reflexión sobre si realmente la lectura de un libro como producto de gran consumo, constituye sobre todo una experiencia similar a la que ofrecen los packs experienciales que tanto éxito han tenido en el mercado.

2.- Se trataría, primero de todo, de insistir, sí, insistir en esa idea de que la lectura de un libro puede constituir una experiencia singular, valiosa y absorbente, comparable en intensidad a cualquiera de las que se brindan en esos packs, y a menudo más compleja y enriquecedora, además de conservable y transmisible.

La lectura puede como experiencia puede ser igualmente enriquecedora y con el componente de que es conservable y transmisible. En este sentido parece concebirse como una experiencia única y memorable.

3.- Si uno de esos packs de ocio -observo ahora, intrigado- ofrece un fin de semana “con experiencia cultural”, así, sin más, ¿qué demonios dificulta que un editor convenza a los consumidores de que tiene reservado para ellos, mediante la modesta inversión de 18 euros, pongo por caso, una entretenida jornada en Dublín, un excitante devaneo amoroso, una trepidante pesca de ballenas, una relajante meditación sobre el tiempo o un estremecedor recorrido por el río Congo?

Un editor tiene que vender un producto cultural o una experiencia cultural. Aquí parece estar la clave de la reflexión de Echevarría en términos de experiencia de cliente. Realmente como escritor, él cree que la lectura puede constituir toda una experiencia tan enriquecedora como cualquier pack experiencial de los que se ofrecen hoy en día.

Packs experienciales

Packs experienciales

Se puede convertir un producto de consumo cultural como un libro en una experiencia. 

Pues veamos algunos ejemplos donde realmente han enriquecido la experiencia lectora a través de generar una nueva experiencia.

1.- Novela que desbloquea sus capítulos cuando el lector se encuentra en una ubicación específica

La geolocalización ha sido el elemento palanca como punto diferenciador y para generar una experiencia en este caso. Y es que todos los negocios pueden variar sustancialmente si se añade la característica de localización a su modelo. Por ejemplo, algo tan tradicional como la lectura de novelas puede convertirse en algo distinto. O, al menos, eso pretendieron los creadores de la novela “The Silent History

En principio, “The Silent History” es una novela  escrita y diseñada especialmente para el iPad y el iPhone que  cuenta la historia de una generación de niños excepcionales – que nacen sin la capacidad de comprender el lenguaje, pero con otras habilidades sorprendentes.

2.- Mailbooks For Good: la experiencia de donar tus libros nunca fue tan fácil

Se trata de una fantástica idea de liberar y compartir libros. Han incorporado un sistema de tal manera que cuando has acabado de leerlo te dan la opción de liberarlo a través de unas tapas que se conviertes en un sobre-paquete prepagado y listo para ser enviado por correo.

Como ellos dicen:

Mailbooks For Good es una innovación en la edición de libros, lo que permite  a lector donar libros directamente a las personas que más lo necesitan.

3.- El primer libro que después de leerlo se planta para conseguir concienciar sobre el cuidado de la naturaleza

Se trata de otra excelente idea que convierte a los ejemplares del libro “Mi papá estuvo en la selva” en una experiencia educativa ya que han sido confeccionados con papel reciclado y tintas biodegradables. Sus tapas llevan incrustadas semillas de un árbol nativo en la pulpa del papel.

El marketing experiencial cultural: el brazo armado de la experiencia de uso de los productos culturales

Son tres ejemplos que demuestran cómo un producto de gran consumo cultural como un libro realmente se puede convertir en toda una experiencia, más allá de su propia “experiencia” lectora, valga la redundancia. Han enriquecido el producto complementando la experiencia de uso-consumo. 

En el caso del libro The Silent History es a través de una experiencia de geolocalización; en el caso del libro-sobre le otorgan la posibilidad de donar  el libro a personas en riesgo de exclusión y en el caso del libro árbol, es una experiencia educativa.

A través de enriquecer la experiencia de uso, que está basada en complementar creativamente la aplicación misma del producto o servicio para aquello para lo cual fue diseñado. Consiste en superar las expectativas del cliente más allá de la funcionalidad y su propuesta de valor.

Algunas claves para convertir un producto en una experiencia:

1.- Busca un beneficio emocional: realmente los tres ejemplos han logrado convertir las características del producto en beneficios emocionales y experienciales.

2.- Busca una conexión auténtica  para tu público objetivo: en los tres casos hay una autenticidad para complementar la experiencia lectora. Es importante la coherencia en este aspecto y que la experiencia que enriquezca al producto esté alineada con su propuesta de valor.

3.- Busca un engagament consistente: una vinculación única y memorable para el cliente.

4.- Busca la creatividad: es el camino para el marketing experiencial cultural.

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Nuevo programa de comunicación y marketing para las artes y la cultura

Programa de comunicación y marketing para las artes y la cultura

Programa de comunicación y marketing para las artes y la cultura

Nuevo programa de comunicación y marketing para las artes y la cultura

MSMK y el Instituto Superior de Industrias creativas y culturales lanzan un nuevo programa de comunicación y marketing especializado en arte y cultura y en el que participo como coordinador académico y profesor docente. Impartiré un módulo estrategias de captación y fidelización de públicos a través del marketing experiencial cultural. 

DURACIÓN: 2 meses y medio

FECHA DE INICIO: Mayo 2015 

Nº TOTAL DE HORAS: 60 horas

FORMACIÓN BONIFICADA: Te ayudamos a gestionarla

HORARIO: Fin de Semana(Quincenal)
Viernes de 16:00 a 21:00h y Sábados de 9:00 a 14:00h

MODALIDAD: Presencial

DONDE: Sede Central Príncipe de Vergara 43

DIRIGIDO A:

  • Todos aquellos profesionales de las artes y la cultura que tengan interés en desarrollar su carrera profesional desde una posición de responsabilidad.
  • Profesionales con experiencia del sector que quieran especializarse ante los nuevos retos y oportunidades.
  • Profesionales de sectores afines que quieran profundizar y especializarse en este sector buscando ventajas competitivas.
  • Profesionales de las ramas del marketing y la comunicación que quieran especializarse en el sector de las Artes y la Cultura.
  • Profesionales de las ramas de dirección y administración de empresas que quieran especializarse en el sector de las Artes y la Cultura.
  • En general a cualquier profesional, directivo, empresario o emprendedor que considere una oportunidad en este sector y quiera especializarse.

OBJETIVOS ¿QUÉ VOY A APRENDER?

  • Identificar nuevos modelos de negocio y oportunidades ligadas al mercado.
  • Diseñar, implementar y gestionar marcas culturales sólidas teniendo en cuenta el valor y el capital de marca.
  • Diseñar un plan de marketing que integre las oportunidades de los nuevos modelos de negocio con los modelos de negocio tradicionales y aproveche las oportunidades que ofrecen las TIC.
  • Diseñar las políticas de distribución para llegar al público de manera idónea aprovechado la diversidad de canales y teniendo en cuenta las nuevas TIC y los nuevos hábitos de consumo cultural.
  • Diseñar, implementar y gestionar la comunicación con los tipos de públicos, integrando lo off y on line.
  • Diseñar una estrategia de marketing que tenga en cuenta la globalización de los mercados.
  • Gestionar la relación con los tipos de públicos así como los elementos necesarios para diseñar estrategias de lealtad y medir la satisfacción integrando herramientas off y on line.
  • Diseñar e implementar la estrategia de marketing sostenible y responsable de una organización cultural.

Aquí tienes todo el programa y en este enlace para la inscripción: aquí 


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Naranjas con arte o el arte de exprimir la innovación

Naranjas con arte

Naranjas con arte

De un producto a una experiencia: Naranjas con arte o el arte de exprimir la innovación

Según la RAE híbrido, da.

3. adj. Se dice de todo lo que es producto de elementos de distinta naturaleza.

Pues la verdad es que realmente las naranjas son elementos de distinta naturaleza. Hace unos meses conocí este proyecto denominado, Naranjas con Arte, como una forma creativa de hibridar conceptos.

Nacho su promotor y fundador lo describe como un proyecto de colaboración con artistas contemporáneos que consiste en la intervención de cajas  de naranjas, en edición limitada y numerada.

Pretende ser un proyecto abierto, dispuesto a incluir la colaboración de cualquier iniciativa artística afín.

Según Nacho, Naranjas con Arte es la fusión de mi pasión: por el arte y por este fruto tan nuestro como es la naranja valenciana.

Los primeros artistas en intervenir en este proyecto son: Fernando Navarro Vejo (Cantabria, 1977), Cristina Calderón (Barcelona, 1972) representados por la Galería Sicart (Villafranca del Penedès), Ingo Giezendanner (Basilea, 1975) representado por la galería Espacio Líquido (Gijón), Arturo Doñate (Vila-real, 1955) y José Luis Serzo (Albacete, 1977).

Las cajas han sido especialmente creadas para este proyecto en madera, con un espesor de 8 mm. para que tengan una utilidad más allá de la de ser un simple receptáculo para el envío de la naranjas.

El sistema es de cierre a presión, lo que permite abrir y cerrar la caja tantas veces como se quiera de forma cómoda y sin dañarla, manteniendo así la obra intacta para su disfrute.

Las tapas han sido realizadas en esta ocasión en madera con vinilo adhesivado y metacrilato, serigrafía y metacrilato troquelado según la intervención de cada artista.

Las dimensiones de la caja son 28 x 44 x 23 cm y contendrán, aproximadamente, 12 kg de naranjas (el contenido será a elección del cliente dentro de las variedades disponibles).

Todas las cajas irán acompañadas de un certificado del artista, en el que se autentifica la autoría y el número que corresponda de su edición.

En definitiva, cada caja de naranjas se convierte en una obra de arte.

Yo igualmente soy un apasionado de arte y desde hace unos años intento reflexionar sobre cómo las empresas pueden fusionar el arte en su estrategia de comunicación y marketing. Y lo denomino con un concepto llamado #arteting o acrónimo de arte+marketing.

Me parece innovador y desde este espacio doy la enhorabuena a Nacho por su atrevimiento y apostar por el arte, el marketing y el comercio electrónico. 

Así que ya sabes, si estas Navidades quieres sorprender con un regalo personal o corporativo, aquí tienes una alternativa única y memorable. Además estarás ayudando a promocionar el arte y la cultura, que falta hace y dar a conocer y apoyar igualmente a unos excelentes artistas. Y por si fuera poco tu salud te lo agradecerá. Todo un regalo experiencial.

Hacen falta emprendedores en las industrias creativas y culturales que apuesten por la innovación. No en vano ahora a la economía creativa se le denomina la economía naranja, por algo será.

naranjas con arte 2

naranjas con arte 2


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La música y la danza: las artes más directas, entran por el oído y la vista para llegar al corazón.

La música es el arte más directo, entra por el oído y va directo al corazón...

La música es el arte más directo, entra por el oído y va directo al corazón…

No sé si la cita de Magdalena hace honor al vídeo siguiente, ya que la mezcla de música+danza+performance es igual a un espectáculo increíble, único, memorable, poético y entrañable. Quizás la cita debería ser:

La música y la danza son las artes más directas; entran por el oído y la vista…y van directo al corazón, para llegar a la emoción.  

Lo bueno de las redes sociales es que conoces proyectos que comparten amigos y que en ocasiones son realmente excelentes. En este caso lo he conocido a través de Marta Burgos, Directora Comercial de Parapor y alumna del Master en dirección de marketing para la industria creativa.

Y quiero compartir este creativo proyecto, con todos los seguidores de este blog y desarrollado por la empresa Pilobolus y donde se fusiona la música con la danza de forma innovadora y memorable.

Sobran las palabras, mejor es verlo y que lo disfrutéis: seis minutos de pura emoción.

Después dejo este vídeo relacionado:

Por cierto que la compañía Pilobolus ha puesto todo su talento creativo para marcas y anunciantes. Curioso encontrar una reciente campaña del BBVA que ha utilizado la danza y performance de Polibolus. Puro ejemplo de arte y marketing: arteting


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Entrevista en Aquí hay trabajo de RTVE sobre arte y empresa

He participado en el programa de Aquí hay trabajo de RTVE en un reportaje sobre cómo es en la actualidad la relación entre el mundo de la empresa y el arte y la cultura.  Comenté que hoy en día más allá del patrocinio y mecenazgo las empresas están empezando a innovar en su acercamiento al arte y la cultura.

Hablé sobre cómo se está innovando en la relación de empresas y artistas y en calidad de Director y promotor del master experiencial en dirección de marketing para la industria creativa y recientemente lanzado en su primera convocatoria.

Jose Cantero, Director del master en dirección de marketing para la industria creativa

Jose Cantero, Director del master en dirección de marketing para la industria creativa

En el reportaje se menciona a algunos ejemplos de los que ya he hablado en es blog como TeatroBus como propuesta innovadora en el sector de las artes escénicas y Conexiones improbables que introduce las artes y la cultura en procesos estratégicos y de innovación. Se basa en los paradigmas de la innovación abierta, de la co-creación y en los principios de la intersección entre ámbitos, disciplinas y personas diversas.

Igualmente mencioné el apoyo que la Unión Europea está dando a las industrias creativas  con su programa  Europa Creativa.  La Comisión Europea propone el programa Europa Creativa y que supondrá un espaldarazo para los sectores de la cultura y la creación, esenciales no solo para la diversidad cultural, sino también por su notable contribución al desarrollo económico y social de los Estados miembros y de las regiones.

La Comisión ha previsto un presupuesto total de 1 800 millones de euros para el periodo de 2014-2020, que supone un incremento del 37 % con respecto a la financiación actual.

Toda una oportunidad de futuro para los nuevos emprendedores de la industria creativa.

Agradezco a Mar Racamonde de RTVE por la oportunidad brindada y su gran profesionalidad como periodistas ya que han realizado una gran reportaje y han apoyado nuestro proyecto del master.

Igualmente agradezco a los alumnos y a Yolanda Domínguez artista visual y profesora del master en el módulo de habilidades creativas, por su participación en el reportaje y por ofrecer su opinión tan cualificada.

Aquí dejo el vídeo: