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Experiencias de marca a través del branding art y naming rights 

 

branding art

Branding art o marcas integradas en el mundo del arte

Ya he hablado en otras ocasiones del concepto de Branding art, que podríamos definirlo como:

La integración de una marca en el sistema del arte contemporáneo, y  que termina por definir aspectos fundamentales de su imagen de marca y de su estrategia de marketing y comunicación e igualmente de su estrategia de experiencia de cliente.

Desde hace años, el arte, en sus diferentes expresiones y con  diferentes frentes y propuestas, invade el terreno de la comunicación de marca, y viceversa.

Las acciones y estrategias de Branding-Art,  pueden expresar, desarrollar o transformar aspectos muy diversos de la marca y su identidad, e incidir en dimensiones experienciales. Hay un extenso catálogo de ejemplos y seguro que se te vienen a la mente algunas marcas que han apostado por poner en valor el arte en su estrategia de marca: Absolut es una marca ejemplar.

SWATCH ART PEACE HOTEL: La dimensión experiencial artística 

Un ejemplo podría ser el emblemático edificio histórico del Swatch Art Peace Hotel, como mezcla de arte y vida en el corazón del Bund de Shanghái, además de la residencia internacional para artistas de Swatch.

Swatch Art Peace Hotel.JPG

RESIDENCIA DE ARTISTAS

La residencia de artistas del Swatch Art Peace Hotel está diseñada para reunir a artistas de todo el mundo, con el fin de vivir un entorno cultural exclusivo dedicado al arte contemporáneo en la extraordinaria ciudad de Shanghái.

Una selección de artistas recibe una invitación para vivir y trabajar entre 3 y 6 meses en talleres y apartamentos en dos plantas, en una comunidad de 18 personas de todas las nacionalidades y de diferentes horizontes artísticos.

El objetivo último de la residencia es fomentar el intercambio creativo. Los artistas tienen la libertad de participar en proyectos individuales o de colaboración. Al final de su estancia, cada artista deja tras de sí una “huella” artística que elija.

Los naming rights son unas técnicas del branding art que en España es relativamente nueva comparada con otros países anglosajones y sobre todo en EEUU, donde es habitual esta técnica ligada al deporte.

Mediante  esta técnica, una marca patrocina y da nombre a una instalación a cambio de que esta reciba su nombre, en exclusiva o compartido con el nombre clásico. Ejemplos de ellos tenemos en muchos ámbitos, desde el Estadio Wanda Metropolitano.

No es un nombre cualquiera, pues Wanda es el grupo chino que posee el 20% del capital del equipo y que no oculta su intención de hacerse con el 100% del conjunto en un plazo de 5 años.

Otros ejemplos son el Kodak Theatre de Los Ángeles al Teatro Häagen Dazs (Calderón), o la liga BBVA de fútbol y Endesa de baloncesto. Asímismo, muchos equipos deportivos tienen nombres de patrocinadores.

Y otro proyecto que verá la luz a corto plazo será el Santiago Bernabéu, que seguramente lleve algún que otro apellido de una marca de renombre.

Teatro de la LUZ Philips Gran Vía: antiguo Teatro Compac

Philips y el grupo Smedia, compañía gestora de la sala, cerraron una acuerdo hace dos años que incluye su renaming como Teatro de la Luz Philips Gran Vía, así como su renovación exterior e interior adoptando un diseño moderno y energéticamente eficiente. Anteriormente el Teatro estaba vinculado a la marca Compac, como naming right.

Normalmente, este tipo de proyectos de naming rights y debido en gran parte a la larga duración de los mismos, debe entenderse como un acuerdo de partenariado y de mutua y estrecha colaboración entre el propietario de la instalación y el patrocinador, estableciendo mecanismos para que se desarrollen proyectos conjuntos que beneficien a ambas partes.

En este caso, la marca Philips busca una notoriedad de marca que con este tipo de proyectos, solo es entendible en el medio y largo plazo. Pero sobre todo, está desarrollando experiencias de marca vinculadas y especialmente dirigidas a su público prescriptor.

teatro de la luz Gran Vía

 

Y como detallan

La iluminación juega un papel fundamental en el mundo del teatro. La luz tiene efectos prácticos, simbólicos, emocionales y estéticos dentro de las escenas, introduciendo al espectador en la obra” afirma Eduardo Mataix, Director General de Philips Lighting España.

 

Otros casos relevantes del ámbito privado y fuera de España son el El Hospital «Mattel» en Los Ángeles o el Hospital «Hasbro» en Providence (Rhode Island) fueron nombrados así tras la donación de esas marcas de juguetes. Estos hospitales son privados, pero incluso en ese contexto existen voces discordantes que critican que se venda el nombre.

Creo que este tipo de iniciativas son positivas para ambas partes y no hay que rasgarnos las vestiduras ante proyectos con un claro apoyo y donde la estrategia es una claro win-win.

Hasbro Hospital.JPG

Mattel Childrens Hospital.JPG

Marketing experiencial: branding art y naming right

Desde la visión del marketing experiencial, creo que son dos herramientas que pueden articular una experiencia de marca memorable, pero teniendo en cuenta sobre todo el contexto y a qué público nos dirigimos.

Como siempre detallo, en marketing experiencial, que es el brazo creativo de la experiencia de cliente, puede apoyarse en herramientas que aporten una experiencia superior, donde sorprender al cliente actual y potencial. 

Y en este sentido, una estrategia de brandig art puede favorecer a generar una experiencia memorable a través de un espacio único.

Y no cabe duda que puede ser una estrategia para desarrollar eventos aprovechando el espacio y el contexto en un claro ejemplo de marketing de actuaciones y relaciones.

Así que sé creativo y si tienes la suerte de poder plantear una estrategia de naming rights y branding art; ya sabes tanto monta, monta tanto.

Algunas claves de éxito de la acción: 

1.- Debe existir una conexión coherente entre la promesa de  marca con el contexto de branding art y naming rigts.

2.- Debe plantearse una estrategia creativa que culmine en algún tipo de experiencia única y memorable para determinado público a través de marketing de relaciones y actuaciones a: prescriptores, consumidores finales, influencers, etc.

3.- Autenticidad en la propuesta: debe ser capaz de integrar una propuesta de branding art que aporte autenticidad a la marca.

4.- De storytelling al storydoing: para llevar a la marca a la vida real, a través de experiencias asociadas y los valores que la definen y tanto el branding art como el naming rights pueden contribuir perfectamente a ello. 

5.- Engagement: igualmente el branding art puede contribuir a afianzar el engagement,

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Branding art o el arte de seducir al consumidor a través del arte

arcomadrid

Arcomadrid

Exposición: Mirar. Ver. Percibir de Antonio Muntadas 

Branding art o el arte de seducir al consumidor a través del arte

Llega la “Semana Santa” del arte contemporáneo a Madrid: mirar, ver y percibir. Me sirve el título de la exposición de Antonio Muntadas, para describir este mes de Febrero donde tendremos la oportunidad de mirar, ver y percibir arte contemporáneo en su máxima expresión. Es el mes tradicionalmente asociado en Madrid al arte contemporáneo. Con el pistoletazo de salida de la Feria de arte Contemporáneo ARCO, Madrid se convertirá durante esta semana en el epicentro del Arte Contemporáneo a nivel internacional, albergando una oferta cultural que atraerá a más de 200.000 visitantes procedentes de todo el mundo.

A lo largo de estos días, la región acogerá una oferta formada por cuatro ferias (ARCOmadrid, Art Madrid, JustMad y Flecha) y más de 150 exposiciones, que convertirán la capital de España en un polo de atracción turística. Tengo muchos amigos que vienen expresamente a Madrid, motivados por la oferta cultural en esta época.

Pero lo que más me llama la atención de esta “Semana Santa de Arte Contemporáneo” es la apuesta de muchas marcas por acciones vinculadas al arte, aprovechando el contexto que les brinda semejante oferta cultural. 

Y una de ellas es El Corte Inglés, que lleva 11 años, apostando desde que Ámbito Cultural, dentro del proyecto AfterArco de la feria Arco de Madrid, iniciará un programa de intervenciones artísticas que cuenta con la colaboración del Ayuntamiento y la Comunidad de Madrid.

Pero lo que me parece más llamativo y que pocos conocen, es que la marca lleva casi desde su origen, allá por los años sesenta, realizando acciones de arte en los centros de Madrid y Barcelona. Así los escaparates de El Corte Inglés de ambas ciudades se convirtieron en verdaderas obras de arte contemporáneo, acercándose así al gran público.

En 1963 fue la primera vez y participaron artistas de la talla de Manrique, Miralles, Rueda, Sempere y Serrano y en 1965 Guinovart, Hernández Pijuan, Rafols Casamada, Subirachs, Tharrats y Todó. Ambas muestras se reeditaron en 2005 y 2014 respectivamente. Un generación artística que admiro y muy relacionada con el grupo El Paso. 

Artistas EL Corte Inglés

Artistas EL Corte Inglés

El Corte Inglés 1963

El Corte Inglés 1963

Hay muchas más marcas que han apostado por branding art y seguro que se te vienen a la cabeza como por ejemplo: la marca alcohólica  Absolut Art Collection una brillante y genial idea y concepto publicitario convertida en auténtico Arte.

Como bien detalla el sociólogo, Javier Rreguera en su blog, que recomiendo leer e igualmente descargar su estudio sobre el branding art y que lo define así:

Más bien nos referimos a la integración de una marca en el sistema del arte contemporáneo, integración voluntaria que termina por definir aspectos fundamentales de su imagen y estrategia. El arte, desde diferentes frentes y propuestas, invade el terreno de la comunicación de marca, y viceversa.

DOS MARCAS NO TAN CONOCIDAS QUE APUESTAN POR EL BRANDING ART.

1.- RENOVA: INNOVACIÓN A TRAVÉS DEL BRANDING ART EN UN PRODUCTO DE GRAN CONSUMO

Una marca como Renova fabricante de gran consumo de productos de higiene personal, servilletas y papel de cocina, apuesta por toque artístico en sus productos. Incluso se han atrevido a lanzar al mercado rollos de papel higiénico de color rojo y negro. 

Papel higiénico rojo Renova

Papel higiénico rojo Renova

La anécdota está en cómo se inspiró el Presidente de la compañía para lanzar al mercado  rollos de color negro -que como cuentan surgieron de una visita del propio presidente de Renova al Cirque du Soleil-, de colores vivos o incluso personalizados, algo que también es extensivo a otros productos como las servilletas.

Y otra anécdota curiosa según detallan es que según ha publicado el diario británico Daily Star, la cantante Beyoncé solicitó a los organizadores de su nueva gira titulada “Mrs Carter Show World Tour”, una serie de requisitos de lo más variopinto.

Además de hielos tallados para refrescar su garganta después de cada actuación e inodoros nuevos para sus camerinos, ha exigido que el personal use ropa 100% de algodón para evitar cualquier alergia, que los camerinos estuvieran recién pintados de blanco, que el agua tenga una temperatura de 21 grados… y lo mejor de todo: papel higiénico de color rojo en sus cuartos de baño.

Creo que es un buen ejemplo de branding art y cómo innovar en un producto de gran consumo a través del color y conectar con las emociones y sensaciones de sus clientes.

Aquí dejo un par de vídeos con acciones realizadas por la marca:

Artistas de la Escuela de Diseño de la Universidad George Brown han desarrollado diferentes piezas tomando como elemento el papel higiénico de colores de Renova.

Experimentos tipográficos, fotografía, escultura, arquitectura… A 8 horas de comenzar la Noche en Blanco, se respira creatividad en el ambiente y algunos nervios ante el pronóstico del tiempo.

2.- MUSTANG EXPERIENCE: EXPERIENCIA DE MARCA ARTÍSTICAS 

LA marca alicantina de zapatos apuesta decididamente por el branding art y ha creado Mustang Art Gallery un espacio artístico de apoyo al arte contemporáneo.

En los 11.000 m2 que ocupa el edificio de MTNG Experience, se encuentran nuestros más de 150 empleados que comparten espacio con exposiciones artísticas de diferentes disciplinas, apoyando en la Mustang Art Gallery a los jóvenes talentos.

Mustang gallery

Mustang gallery

Ni que decir tiene que creo que el arte es un proveedor de generación de experiencias de marca a auténticas y que afortunadamente cada vez se apuesta más por el arte en la estrategia de comunicación y marketing.

Bienvenidas sean estas acciones y como me gusta definirlas verdadero arteting: el arte de conectar con las emociones y sensaciones artísticas de nuestros clientes. 

Enhorabuena a El Corte Inglés, Absolut Vodka, Renova y Mustang, marcas que apuestan por el branding art. Así que ya sabes disfruta de la Semana de pasión de arte contemporáneo y de Madrid. Y no te olvides de ver, mirar y sobre todo percibir.

Que lo disfrutes. Yo haré lo mismo. 


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La experiencia única y auténtica de “comerse una obra de arte”

Eat the Art Pop up Museo

Eat the Art Pop up Museo

BRANDING ART O EL ARTE DE INTEGRAR LA MARCA EN EL ARTE CONTEMPORÁNEO 

En este mismo blog en más de una ocasión he hablado de acciones donde el arte y el marketing se alían en un dúo bien avenido. En cierta ocasión, detallé en un post, como una marca utilizó un novedoso e innovador soporte publicitario para comunicar una promoción conjunta con un Museo. Fue a través de los envases tetrabrik de leche donde aparecían impresos 15 obras maestras del Museo Rijksmuseum de Amsterdam con un cupón descuento para poder visitarlo. La acción fue denominada: Rijks aan tafel (Rijks en la mesa) y el soporte era diferentes productos lácteos comercializados en Albert Heijn, uno de los supermercados más conocidos de Holanda.

No en vano considero, que la idea conceptual de Arteting o arte+marketing, está sustentada en parte en el Branding Art; algo que no es nuevo para muchas marcas, ya que  utilizan elementos propios del sistema de las artes como herramienta de marketing y comunicación.

Como bien detalla el sociólogo, Javier Rreguera en su blog, que recomiendo leer e igualmente descargar su estudio sobre el branding art y que lo define así:

Más bien nos referimos a la integración de una marca en el sistema del arte contemporáneo, integración voluntaria que termina por definir aspectos fundamentales de su imagen y estrategia. El arte, desde diferentes frentes y propuestas, invade el terreno de la comunicación de marca, y viceversa.

¿Dónde están las fronteras entre el arte y el marketing?

Las fronteras de la comunicación con el arte y el marketing están cada vez más diluidas, pero ha sido desde hace unos años, cuando las marcas están apostando por evolucionar el concepto, hacia el mundo de las experiencias. Ya he comentado en muchas ocasiones, que el arte y la cultura, son proveedoras naturales para la generación de experiencias de marca auténticas. El consumidor de experiencias o “experisumidor” que yo denomino, demanda y reclama un acercamiento auténtico de las marcas al arte a través de conceptualizar nuevas experiencias de comunicación, vinculadas a mecanismos expresivos y culturales distintos, impactantes. Podríamos denominarlo como un branding art experiencial, como el resultado de generar experiencias de marca únicas a través del arte.

UNA ACCIÓN DE BRANDING ART EXPERIENCIAL:

Una acción reciente que acabo de conocer y que me ha llamado la atención por su concepción y resultados, ha sido cómo la marca holandesa de queso Castelloha apostado por una acción de notoriedad y difusión cercana al branding art experiencial y con un objetivo claro: conquistar el mercado estadounidense. Para ello, han concebido una acción innovadora a través de una propuesta creativa muy “suculenta”: conquistar el estómago de los neoyorquinos ofreciéndoles una experiencia. Hasta hace poco sus productos eran  prácticamente desconocidos en dicha ciudad, pero su última acción y vistos los resultados, ha logrado que se hable mucho de ellos.

La idea fue crear un museo donde los espectadores podían disfrutar de las obras de una manera distinta a lo habitual: comiéndoselas. A modo de instalación efímera o pop up store, los visitantes podían degustar lo que estaban viendo, como una experiencia de marca única y auténtica conectando gastronomía y arte.

Museo pop up store

Museo pop up store

ENRIQUECER LA EXPERIENCIA DE FORMA AUTÉNTICA

La idea creativa trataba de superar la experiencia visual de ver un cuadro y lo que hicieron fue montar una exposición en la transitada estación Grand Central de Nueva York dedicada a cuadros clásicos en los que aparece alguna pieza de queso. De esta manera, contaron con obras como ‘Bodegón con alcachofas, quesos y cerezas’, de Clara Peeters, o ‘Tres quesos con galletas’, de Raphaelle Peale, entre otros.

Para enriquecer la experiencia y a modo de acción de marketing sorpresa, al lado de cada lienzo hicieron una réplica con alimentos reales, usando los propios quesos de la marca Castello. Los asistentes al museo efímero a modo de pop up store, podían disfrutar viendo las obras y también degustarlas, ya que en realidad se trataba de una original acción de sampling o prueba de producto.

La elección de los cuadros que formaron parte de la exposición no fue en absoluto casual, ya que en ellos aparecían todas las variedades de queso que comercializa la compañía. De esta manera, pudieron dar a conocer su catálogo de la manera más amena y efectiva, que no es otra que haciendo que la gente los pruebe.

Y parece que la acción ha tenido una muy buena aceptación, ya que según su organizadores más de  500.000 visitantes acudieron al “Eat the Art” en los dos días que ha durado la acción. 

La verdad es que es una acción que igualmente deberían apostar los Museos y ser consciente de que no sólo se puede ver un cuadro, igualmente se puede enriquecer la experiencia visual con una experiencia gastronómica para poder degustarlo.

Visto en blog yahoo

Aquí dejo el video de la acción: 

Hoy en día el branding y la comunicación global de la marca y el marketing experiencial tienen que ir de la mano. La marca que apueste por el branding art, tiene que ser capaz de “tangibilizarse” de forma integral, experiencial única, auténtica y singular. La apuesta del brading art  tiene que ir acompañada de acciones de un calado emocional y experiencial. 

En resumen: 

1.- Es una oportunidad para conectar con un segmento de clientes que pone en valor el arte y la cultura. Es una apuesta para atraer a clientes que se sienten identificados con un estilo de vida muy conectado con propuestas artísticas.

2.-No solo hay que apostar por crear marca, es necesario pero no suficiente. Hay que desarrollar y crear experiencias de marca relacionadas con el arte y la cultura capaces de generar interacción y participación del  cliente.

3.- Las acciones segmentan: en el ejemplo descrito, la acción transcurre en una ubicación de gran tránsito, pero hay que ser capaces de proponer experiencias artísticas personalizadas en función de cada segmento de cliente identificado y cualificado: amantes del queso o paladares exigentes.

4.- Fomentar las acciones de socialización y virales: social experience son experiencias que generan relaciones. Los clientes con afinidad tienden y tienen compartir su experiencia, que se conozcan, que se relacionen, que se comuniquen. Ser capaces y lograr la relación entre. Las nuevas tecnologías y la redes sociales promueven este tipo de interrelaciones.

5.- La tecnología al servicio del marketing experiencial cultural: tanto las nuevas tecnologías como las personas deben integrarse para proporcionar experiencias únicas.

6.- Identificar y cualificar los verdaderos momentos experienciales de la verdad donde debemos incorporar, desarrollar y generar  experiencias y donde hay contacto con el cliente: antes, durante, después.

7.- Acciones de cobranding: buscar e identificar sinergia con marcas afines y alineadas con el arte y la cultura para desarrollar conjuntamente experiencias artísticas. Las marcas están igualmente apostando por un acercamiento al arte más allá del patrocinio cultural a través de experiencias de marca. Que una marca de queso apueste por este tipo de acciones,me parece brillante e innovador.

Aquí dejo una presentación de hace unos años que realicé reflexionando del porqué la entidades culturales deben hacer marketing de guerrilla y que está muy relacionado con lo comentado.

Así que ya sabes. ahora el arte no solo se ve o se toca, también puede comerse como experiencia de marca auténtica. Si conoces algún ejemplo compártelo.